O espetáculo DeNegrir chega à cidade do Rio de Janeiro com uma proposta provocadora e urgente: revelar como expressões do nosso vocabulário cotidiano — como “denegrir”, “criado mudo” e “fazer nas coxas” — carregam conotações racistas que atravessam séculos e ainda impactam diretamente a vida da população negra. A montagem circulará por equipamentos culturais entre os dias 22 e 30 de novembro, e convida o público a refletir sobre a linguagem como ferramenta de opressão — e também de resistência.

Idealizado por Salasar Junior em sua estreia como solista, DeNegrir é uma obra multilinguística que une dança, teatro, poesia, videografismo e linguagem de sinais. A estética afro-diaspórica guia a concepção da peça, que se estrutura como um território de denúncia e celebração: denuncia o racismo estrutural presente na língua portuguesa e celebra a memória, os saberes e as tecnologias da ancestralidade negra.

“A provocação começa pelo título. Em muitos dicionários, ‘denegrir’ é associado a algo sujo ou negativo, quando na verdade significa ‘tornar negro’. Isso revela como a sociedade ainda opera com pilares racistas, inclusive na linguagem”, explica Salasar. Para ele, o espetáculo é um grito poético, um ato político e também um gesto de cura.

A montagem se inspira em pensadores como Lélia Gonzalez, Frantz Fanon, Neusa Santos, Gabriel Nascimento e Achille Mbembe, que apontam como a linguagem legitima estruturas racistas e ataca subjetividades. O diretor teatral Fábio França, que também assina a direção, reforça que DeNegrir é um chamado para reconhecer o protagonismo negro na construção do Brasil. “Queremos dizer ao público que ser negro é ser parte fundamental da ciência, da cultura, da política, da arte, da religião e de todos os campos da vida.”

O espetáculo também homenageia nomes fundamentais da arte e da luta negra no Brasil, como Abdias do Nascimento, Zezé Motta, Hilton Cobra, Elisa Lucinda, Grace Passô, Zezé Maria, Evani Tavares de Brito, Onisajé (Lucélia Sérgio) e Márcio Meirelles.