Mural da Memória, novo trabalho do LABTD – Laboratório de Técnica Dramática, tem dramaturgia de Ave Terrena e direção de Diego Moschkovich, e mergulha nos efeitos da ditadura militar na sociedade brasileira e seu impacto ainda hoje. Com mais de dez anos de pesquisa, a peça retrata a Lei da Anistia sendo revogada e os desaparecimentos ocorridos durante a ditadura começando a ser julgados. Acusado de sumir com o corpo de três vítimas, um General 4 Estrelas é o primeiro a responder diante do tribunal.

Em cena, enquanto o militar responde às perguntas de uma juíza, da Promotoria e da Defesa, ele tenta se contrapor aos depoimentos das sobreviventes, que comparecem como testemunhas. “Estamos propondo uma dramaturgia muralista, no sentido de uma pluralidade de registros e pontos de vista. Por isso, foi muito importante retratar personagens com identidades e origens sociais distintas que foram brutalmente impactados pela ditadura”, comenta Ave Terrena.

A peça é ficcional, construída a partir de relatos e pesquisa: o LABTD, ao longo desses anos, entrevistou ativistas, guerrilheiras e sobreviventes; leu os arquivos da Comissão da Verdade; pesquisou sobre os times de várzea e sobre a Copa de 70 no Museu do Futebol, visitou o Acervo Bajubá para pesquisar sobre as operações de perseguição às travestis e sobre a noite LGBT paulistana durante as décadas de 1970 e 1980 e ainda pesquisou sobre as rádios independentes.

Desse material, nasceram três figuras emblemáticas, desaparecidos políticos: um locutor de rádio comunitária, uma travesti, prostituta e aspirante a atriz, e uma guerrilheira. “Queremos mostrar que a violência faz parte do cotidiano em um regime opressor, e qualquer um pode ser uma vítima. Por isso é tão importante fazermos justiça”, acrescenta a dramaturga.

O espetáculo explora diversos recursos audiovisuais, com projeções de documentos da ditadura, vídeos, fotos, cenas da Copa de 70, documentos pessoais da equipe e registros de travestis fichadas na Lei de Vadiagem. A trilha sonora contribui para a ambientação do público, com canções compostas exclusivamente para o trabalho. Os músicos estão em cena e cantam ao vivo, operando a sonoplastia junto a performances vocais, utilizando instrumentos convencionais e outros inesperados, como ossos de animais.